一部《满江红》，票房破了41亿，而这个春节档最火的女演员，莫过于在电影中扮演瑶琴的王佳怡了。
王佳怡目前还在中戏就读大三，与赵今麦是同届同学。
她平时不热衷于直播和当网红，反而一心精进表演技艺，很少在媒体露面，没想到第一部电影，就让她成为新晋“谋女郎”。
一鸣惊人的王佳怡并没有飘，反而踏踏实实回去读书去了。
她的成功和爆红，一方面要感谢自己的勤奋和努力，另一方面，还要感谢导演张艺谋。
从王佳怡的成功中，我们能看到张艺谋电影中一类女性人物：风尘女。
挑女演员的时候，张艺谋就有自己的一套理论，他反对整容，标准不是美艳，而是整体的“气质”。
有时候，气质是个说不清道不明的东西。
但在张艺谋的调教下，他电影中的“风尘女”却都有一种沁人的美，以及普通人无法企及的情操。
对风尘女的表现，根植在张艺谋的电影作品中，包含这次的“瑶琴”在内。
而且，看得出张艺谋对女演员的调教，是非常有经验且成熟的，一代一代“谋女郎”的成功绝非偶然，我们将巩俐、倪妮和王佳怡三人放在一起，或许能找到这种“必然”的共通之处。
01、饰演“小金宝”的巩俐
1995年，张艺谋拍了一部名为《摇啊摇，摇到外婆桥》的作品。
这本是首童谣，但在这个标题下，张艺谋却讲述了一个女性的悲情故事。
从去上海的水生为主视角，故事讲的，是风尘女小金宝（巩俐 饰）的一生。
小金宝也是乡村出身，在唐老大的追捧下，她成了歌舞皇后，也是舞厅的台柱子。
在外人面前，小金宝风光无限，被万人追捧。
在下人面前，小金宝也颐指气使，甚是高傲。
但她的这种高傲，只不过是为了掩饰自己自卑和空虚的表象罢了。本质上，小金宝就是唐老大豢养的金丝雀。
她没有人身自由，更没有情感自由，虽然美得不可方物，但却只能成为唐老大的玩偶。
表面的风光无限，只是她依附于唐老大权势，在乱世求生存的幻象罢了。
本质上，小金宝是善良的，虽然有“风尘女”的标签，但她美得不可方物，又纯粹得像没有经历过世事。
在巩俐的表演下，小金宝的一颦一簇，一个笑容，一滴泪水，都美到了极致。
但她越美，就越显得残酷，因为如此美好的人，却没有任何自主权。
相信人性本善，是她的软肋和悲剧所在，所以当她以为宋老二能给自己真情的时候，她毫无意外地被欺骗了。
唐老大在牌桌上戳穿宋老二的阴谋，同时他们的私情被揭露的时候，巩俐的表演来到了全片的最高潮。
她夸张地笑，笑容里满含泪水，泪水中酝酿着无数的心酸和苦楚，但她又不得不笑，因为眼前这个她百分百信任的男人，竟然可以随时出卖自己，辱骂自己。
听着宋老二的控诉，小金宝无可奈何地唱着自己的小曲。
也许她终于看透了人性，看透了自己的悲剧人生。
可与其他导演浅尝辄止不同，张艺谋在这部影片中的“风尘女”，早就有了现代女性才具有的独立意识。
最后，她惦记着六叔，惦记着因自己被杀的小寡妇，也为了自己的自由和命运，为了自己的感情和追求，献出了生命。
影片的结尾，小女孩阿娇或许接替了小金宝的位置，成了下一个“小金宝”，但在小金宝身上，我们看到了个体对强权的反抗，看到了即便有着那时候并不干净标签的“风尘女”对父权的反抗。
即便这代价是生命，那又怎样？
此刻的小金宝，比唐老大，比宋老二，比影片中的任何一个男性，都更有力量。
因为这个角色，饰演小金宝的巩俐也广受关注。
尤其是拍桌表演那一段，堪称“教科书”级别，在拍女性方面，张艺谋当时的功力，已经超过了全国大多数导演的水平。
02、饰演玉墨的倪妮
《金陵十三钗》是倪妮的第一部电影。
“谋女郎”们有一个共同特点，那就是不少一举成名的“谋女郎”，与张艺谋合作的，都是第一部电影，倪妮就是其中之一。
如果说小金宝，还介于“舞女”和“风尘女”之间，那倪妮饰演的赵玉墨，则是一个完完全全的风尘女。
不过作为观众，我们都会惊讶于倪妮，一个刚在大银幕出演风尘女的女孩，为什么能将这样一个女性，演得如此风情万种，美到窒息。
首先，当然归功于张艺谋导演的选人眼光，倪妮就是那种整体气质很强，自带妩媚气场的女演员。
即便媚骨天生，也要有人发现，而张艺谋的眼睛，就发现了这样一位好演员。
至今为止，在12年间，倪妮拍摄的所有电影作品中《金陵十三钗》是口碑最好的。
这也从侧面看出，张艺谋导演在调教女演员方面的经验和能力。
另一方面，是倪妮本身的演技很不错，尤其是那种妩媚中带着清纯，风尘气里又透出十分真挚的气质。
她虽从事风尘行业，但却是个高尚纯粹的人。
悲剧的人生或许不由她主宰，但在自己能控制的范围内，赵玉墨做到了很多男人都做不到的选择。
玉墨，不同于任何一位张艺谋电影中的角色，甚至不同于任何一个《金陵十三钗》中的角色。
从她出场的优雅淡定，从容恬静，到她第一句英语台词的高级和流畅，观众就能感受到这个人物的魅力，以及她身上的戏剧性。
《金陵十三钗》有一个充满争议的设定，那就是将从古至今地位一直不高的“风尘女”与“女学生”摆在了一起。
当她们走进教堂的时候，虽然学生们艳羡她们的美，却都嫌弃她们的身份，女学生们不让她们进去洗澡，便是受了传统规训下道德优越感的影响。
而在李教官保护女学生的时候，玉墨人性深处的善意，就体现出来了。
她没有其他人一样的尖酸刻薄，而是两次提到“将门打开”，来救女学生们。
当她得知学生们要被日本人叫去，唱一首永远都唱不完的歌，她带头做出了牺牲自己的决定。
就是这些所有人都看不起的人，在巨大的灾难面前，却展现出了超强的同理心，或许她们在学生的身上，看到了曾经的自己，也或许她们本就是一群更为高尚，只是因生活所迫不得不从事这份职业。
风尘女们说，“贱的贵的都是命。”
玉墨在做出抉择的时候，并没有考虑值不值得，而用生命去拯救与自己毫不相干人，绝对是这世间最大的善意和同理心。
在张艺谋的镜头中，风尘女孩们集体赴死的镜头，被拍得异常美。
这大概代表着她们高尚无比的道德品质，也揭露着衣冠楚楚之下，那些拥有道德优越感人们的伪善和懦弱。
这是赵玉墨这个人物最大的内核，也是倪妮之所以能凭借这一个角色，就稳坐电影咖，随后一部接一部大片的原因。
比起90年代张艺谋镜头中的“风尘女”，这部《金陵十三钗》里风尘女的格局，已经进一步打开了。
比起小金宝为自己命运的抗争，为了拯救别人而献身，是一种更值得歌颂的高尚。
即使因为命运沦落风尘，却依然没有失去对人性善的向往，对待始终用有色眼镜审视自己的人们，玉墨能以德报怨，这让她周身散发着一种与众不同的光辉。
伪君子，未必就比风尘女高尚。
张艺谋导演用这部戏，狠狠扇了世俗一个耳光， 也给了倪妮一个大好前程。
03、饰演瑶琴的王佳怡
《满江红》中，瑶琴是最特殊的一个人。
她既是整个计划中最软弱的一环，却又是整个计划最坚硬的一环，因为她是自愿参与到这个计划中，并付出了两个闺蜜牺牲生命的代价。
瑶琴本可以在张大执行任务过后，以寡妇的身份过完这一生，但却非要成为其中意外，但却起到关键作用的一环，说明在这个风尘女心里，家国情怀比谁都重。
为什么？
张大是岳家军的一份子，为岳飞报仇，是刻在他骨血里的责任。
孙均良心未泯，加入到计划中，很大程度上，是因为他走投无路。
但瑶琴不同，弱女子的身份可以作为在乱世生存的庇护，即便张大因此而死，自己也不必去陪葬，更不用经受道德审判，因为她本身已经因为“风尘”的标签被审判地足够多了。
所以，唯一能解释瑶琴一如既往奔赴计划的原因，便是家国大义。
甚至于，在张艺谋导演的视角下，可能整部戏，瑶琴才是那个最重要的核心。
因为她遭受了最多的暴力，目睹了最亲的人离开，并成了刺杀何总管的唯一一环。
女性为了国家可以舍命，这从花木兰替父从军的故事开始，大家就了解了。
但一个风尘女，可以为了不相干的人和事，可以为了国家和民族的大义赴死，这对女性，尤其是风尘女形象，绝对是一次前所未见的升华。
瑶琴纤纤玉指拿着匕首的镜头，在番茄君看来是绝美的。
而王佳怡本身的单眼皮，丹凤眼，吊梢眉，高颧骨，是具有典型东方骨相和气质的美人。
张艺谋导演的眼光，再一次得到了认证，而这也恰恰是王佳怡的第一部电影作品。
在片场，张艺谋经常给王佳怡做演技指导，比如她有一个习惯性撩头发的动作容易打断表演节奏，张艺谋发现立马叫停。
面对一部40亿体量的大银幕作品，初出茅庐的王佳怡表现堪称完美，在一众老戏骨和大明星之间，丝毫不露怯，可以说有成为新一代谋女郎，甚至一线女星的潜质。
而相比小金宝和赵玉墨，瑶琴这个形象，比起以往的“风尘女”，又进了一步。
从对父权男权的抗争，到对无辜人命换命的救赎，从对其他生命的珍视，到对家国大义的表达，张艺谋电影中的“风尘女”，也在一步一步完成进化。
将巩俐、倪妮和王佳怡三代谋女郎放在一起，无论是她们“风尘女”的共同身份，还是在电影中的演绎，亦或是角色本身体现出的意义，都能充分反映出，张艺谋对女演员的选角眼光和教授能力。
演技这东西，有天生的成分，但导师，特别重要。
一个会教演员的导演，是很难得的，这不仅仅在名气或作品层面，哪怕对演员本身，也有一生的影响。
从巩俐章子怡到周冬雨王佳怡，“谋女郎”在中国一线女星的地位，是很高的。
我们也希望，这样的女演员能越来越多，对中国电影，绝对是好事一件。
（电影烂番茄编辑部：一一）
