近些年，一些本土的积木、卡牌、桌游、模型品牌开始和国内外知名IP合作，推出了各种产品，有些还被市场高度认可，取得了巨大的商业成功。比如歼20变形玩具黑闪、奥特曼收藏卡、黄蜂娘嗡酱手办、鲁迅人仔；比如流浪地球、阿童木、机器猫、植物大战僵尸、中国航天、机动都市阿尔法等题材的积木玩具。可以说除了PNSO这种以外，整个非低龄玩具行业里，龙头们的主力产品，很多都是和IP合作或者拥有自主IP的。
IP产品天然就能继承原IP的知名度与粉丝，对投资人和资本也更能量化地说“某某本来就有多少多少万粉丝，就是100人里有一个买我们的产品，也能保证很多销量”。另外对于一些产品门类，IP选的好，原画、角色形象、机设都是现成的，能省一笔费用。赶上原IP正在宣传期，互动营销又能蹭上一大波热度。
相较于多年前低产品创新的“抢代理”的风潮，如今“抢IP授权”更体现了我们本土品牌更多方面的产品开发和创新能力。但既然提到“抢”，说明想要取得更热门的更适合产品化的IP授权并不容易，竞争很激烈。谁都想在拉投资的时候说我们和什么什么大厂合作，拥有如何如何多的知名IP。越被资本盯上的行业，品牌们越不嫌手里的IP多，抢到就算赚到。
IP的打造，需要各文化产品生产者、周边厂家、贩售渠道、媒体等环节“合谋”。虽然说不上“一荣俱荣、一损俱损”，但谁也不希望有人掉链子。于是，作为“抢IP”的本钱，对IP的产品研发生产营销能力，成为了原IP在选择被授权方时，很可能会看中的一个条件。
就我个人的感觉，或者说观察，不仅是电影、电视剧、游戏、动画片这些一看就需要大资金多部门配合的文化产品。这些年畅销书、插画这些本来的“个人艺术”，也越来越被大趋势裹挟，逐步产业化。越是想盈利，想发展，越要迎合资本环境。很多……至少是部分头部自媒体，也因为更巧妙的迎合，更好的抓住了时代机遇。我不想明说至今谁还保有“唐吉坷德式的浪漫”，这样会显得自己很“桑丘”，但唐吉坷德日渐少了，桑丘也少了。
在这种背景下，很多厂家研发积木玩具早已不仅仅单纯地追求“玩家觉得好玩”。或许，有的时候我们也可以换一种角度来看待一款新玩具。
《铁姬钢兵》是一部在看种类型的国漫的受众中颇具人气的科幻漫画作品，现已在腾讯动漫连载了近600话，点击量已近20亿，看进去的很多人都还一直在追。它的创作方是铁鳞社，有主笔、编剧等分工，有同时连载多部作品的能力，几年间聚集了一定数量的13-30岁的男性忠实拥趸。《铁姬钢兵》作为其主力产品，封面、APP抽的虚拟卡牌和连载之外的小册子，找了画风明显不同的专门的插画师。同时也有一些相应的服装类周边在卖。
这时候，与积木品牌，也就是WOMA的的合作，推出需要专业能力才能做出来积木玩具，就显得相互成全了。不知道这算是腾讯动漫涉足玩具领域，还是WOMA在国漫领域进行的一次投资性的布局。但这类合作，对还在起步期的国漫IP全方位的建设，无疑是利好的。
拿到这个选题，WOMA会怎么做，先想到的就是“角色、场景、载具、武器”这几个方向。不知道这次的合作是不是试水，但产品在契合IP题材的同时，还要考虑降低新开模的成本。于是和很多类似的IP积木化一样选择方头仔，似乎是个普通却也稳健的选择。
之后第二批产品就是身体手办比例的高30多厘米的大人仔。这既是一种打破思维定势的探索，对自身研发能力的自信，也是对市场的一次测试。
比慕斯云还要高一点
不用支架很难自立，头和腰能水平旋转，肩部膝部胯部有一定外甲干涉，可动受限
身体部分基本上是角色原比例，以非科技件为主，采用了一些机甲积木的设计风格。而头部比例明显偏大，脸部完全是贴了很具象的贴纸的平面，侧颜容易出戏，风格不够统一。乐高同类产品一般是对头雕重新开模的，或者小一些抽象化一点，干脆走机甲风。
这个玩具让我更深刻地体会到，积木玩具在不新开模，只用泛用零件的前提下，模型化手办化受制于头部的呈现，还原度是有一定上限的。即使是那个一一度很热销的半机械内构的阿童木，也是沾了本身头就很大和是机器人的光。
热门IP的授权独占性和既有的庞大受众群，无疑是相关厂商垂涎的“力量之戒”，也是体现自身价值，吸引投资的“精灵宝钻”。多年前，我们从羡慕国外有米老鼠唐老鸭，学习研究哈利波特、漫威宇宙的IP开发经验。到出品奥特曼卡牌、机器猫积木、自动变形的擎天柱，参与进去，分了一杯羹。再到如今整合本土相关优质资源，力图打造真正属于自己的潮流IP。小步快走，转眼已非吴下阿蒙。
这里面有商人逐利的本能，有资本想要增值的驱动，但也有一些人的一些梦。是慕斯云汇万邦于大夏的梦，是画师描绘心海的梦，是本土玩具品牌想要崛起的梦，也是千千万万普通人希望身边的世界更丰富更美好的梦。
